Bałtycki Teatr Tańca (Polska)

Bałtycki Teatr Tańca powstał 1 marca 2010. Ale już dwa lata wcześniej do Gdańska, z całej Polski, zaczęli przyjeżdżać młodzi, zdolni tancerze, którzy wzmocnili dynamicznie rozwijający się zespół baletu Opery Bałtyckiej. Kolejne premiery „4&4” i „Eurazja” Izadory Weiss „Men’s Dance” Komassy, Przybyłowicza i Misiuro, wreszcie „Romeo i Julia” i „Out” w chorografii I. Weiss potwierdziły nową jakość gdańskiego zespołu. Wśród tancerzy BTT są absolwenci polskich szkół baletowych, jak i osoby spoza ich grona, ale za to z dużym doświadczeniem praktycznym. Połączyło ich dążenie do perfekcji i miłość do tańca.
Dyrektorem artystycznym BTT jest Izadora Weiss. W pracy hołduje przekonaniu, że ruch ciała musi być wywiedziony z ducha muzyki i jest sensowny tylko wtedy, gdy tworzy z tą muzyką nierozerwalną całość. W historiach opowiadanych w swoich spektaklach stara się przekazywać pozytywne emocje i bronić takiego systemu wartości, w którym miłość, godność, wierność ludziom i ideałom, umiłowanie prawdy i sprawiedliwości są stale obecne, wbrew modom i destrukcyjnym trendom promowanym we współczesnej kulturze i subkulturze. Ostatnia premiera zespołu „Święto  wiosny” do muzyki Igora Strawińskiego, w nagraniu orkiestry wenezuelskiej pod dyrekcją Gustavo Dudamela,  uznana jest przez autorów za najtrudniejsze jak dotąd wyzwania repertuarowe. Premiera spektaklu odbyła się w marcu 2011 roku na scenie Teatru Narodowego w Warszawie.

Cz.I
„Czekając na...” - premiera 

libretto i choreografia: Izadora Weiss
muzyka: Filip Glass, Antonio Vivaldi, Marin Marais, Kronos Quartet, Janis Joplin
kostiumy: Hanna Szymczak
obsada: 
Beata Giza
Franciszka Kierc
Iuliia Lavrenova
Michał Łabuś
Filip Michalak
Michał Ośka
Czas trwania: 40 min.
Premiera: 24.08.2011

Godot – Beckettowska postać parabolicznie zastępująca Boga, we współczesnym świecie stała się przysłowiowym znakiem niespełnionego oczekiwania, niezrealizowanych tęsknot, marzeń, które nie mają szans na spełnienie. W naszym spektaklu opowiadamy o tych, którzy czekają. Opowiadamy o napięciu, jakie rodzi się podczas oczekiwania. Każde napięcie komplikuje relacje pomiędzy ludźmi. Bycie razem ulega nieustannym przemianom. Nic nie może być stabilne, kiedy każda monada oczekuje na więcej, niż zostało jej dane, więcej, niż może sama wywalczyć w konfrontacji z pragnieniami innej monady. Nasz spektakl nie jest jednak traktatem filozoficznym o pomysłach Leibnitza i Hegla, którego triadę wykorzystujemy tylko do obserwowania, jak miłość pomiędzy dwojgiem ludzi rodzi własne zaprzeczenia.
To przeciwieństwa, które poprzez inne osoby zamieszane w życie dwojga, kreują uspokajające zmysły trójkąty i ich kombinacje. Interesuje nas konflikt pomiędzy uczuciem domagającym się wierności, a seksualnością niespokojną i wiecznie poszukującą nowej zdobyczy. Nie można opowiedzieć o tym lepiej, niż przy pomocy instrumentu, jakim jest teatr tańca, gdzie odwieczne relacje pomiędzy ciałami stają się czystą poezją.

Cz. II
„Święto wiosny”

libretto i choreografia: Izadora Weiss
muzyka: Igor Strawiński
scenografia: Hanna Szymczak
reżyseria świateł: Mirosław Poznański
asystent choreografa: Marzena Socha
asystent scenografa: Anna Cierpiał

obsada:
Franciszka Kierc, Iuilia Lavrenova, Natalia Madejczyk,  Beata Giza, Marzena Socha, Paulina Wojtkowska, Agnieszka Wojciechowska, Piotr Nowak, Michał Ośka, Radosław Palutkiewicz, Ireneusz Stencel, Michał Łabuś, Filip Michalak, Bartłomiej Szymalski

premiera: 25.03.2011
czas trwania: 35 min.

Przesłanie spektaklu związane jest z powszechną dziś walką demokratycznych struktur, globalizującego się społeczeństwa, o odbudowanie prawdziwie partnerskich relacji między kobietą i mężczyzną i oczyszczenie terenu walki płci z męskiego szowinizmu i przemocy. Traktowanie kobiety jako przedmiotu służącego zaspokojeniu seksualnych potrzeb i fantazji wciąż jest tematem bolesnym. Przy niezmiennie brzmiących deklaracjach o równouprawnieniu i szacunku dla płci słabszej wciąż widzimy wokół nas niezliczone akty przemocy i pogardy, wynikające nie tylko z patologicznych odruchów, ale również z powszechnego przyzwolenia, tradycji i kultywowania fałszywych wartości. Nasze "Święto wiosny" jest gwałtownym znakiem sprzeciwu wobec takiego stanu rzeczy.
                                                                                                   Izadora Weiss

„Ponad trzydzieści minut nasyconego znaczeniami spektaklu, w którym tancerze, chyba po raz pierwszy tak wyraźnie w BTT, weszli w rolę. Przejęci sceniczną historią, wyczerpani fizycznie, wiarygodnie opętani szaleństwem łowcy czy zwierzyny. Siedem par  wprowadzonych na niewielkich rozmiarów podest wyznaczający ramy wydarzeń, niczym pułapka, do której wabi się ofiarę. Zrzucić ją można kopniakiem w krocze, brutalnym zepchnięciem, uwięzić-przywiązując sznurami. Wyjątkowo udane połączenie walorów muzycznych z choreografią pozwala zakwalifikować tę inscenizację do wyjątkowych zdarzeń artystycznych na pewno na Pomorzu. Odwaga deklaratywności i potrzeba spójności spektaklu to największe jego zalety. Dzieło, przed wystawieniem, którego drżą inscenizatorzy, w Gdańsku udało się wyśmienicie”.
                                                                                                                    Katarzyna Wysocka
www.gazeta.razem.pl

Izadora Weiss

Absolwentka Państwowej Szkoły Baletowej w Warszawie i Akademii Muzycznej im. Fryderyka Chopina. Po ukończeniu szkoły pracowała w Teatrze Wielkim w Warszawie.
Jako choreograf debiutowała w 1996 roku w Teatrze Wielki w Poznaniu spektaklem "Sny nocy letniej" Przełomowym osiągnięciem  w jej dorobku był Pierwszy "Koncert skrzypcowy" do muzyki Krzysztofa Pendereckiego, zrealizowany w Teatrze Wielkim w Poznaniu. Po tej realizacji otrzymała zaproszenie do odbycia stażu choreograficznego u Jiri Kyliana  w Nederlands Dans Theater.
 Stale współpracuje z czołowymi polskimi reżyserami operowymi, zrealizowała choreografię do takich spektakli jak: Turandot, Straszny dwór, Galina, Salome, Czarodziejski flet, Don Giovanni, Aida, Carmen, Wolny strzelec, Nabucco, Eugeniusz Oniegin,  Faust, Halka oraz Juliusz Cezar.
W 2008 roku rozpoczęła  współpracę  z Operą Bałtycką, gdzie zrealizowała spektakle: 4&4 , Eurazja oraz  Romeo i Julia.  Praca nad nimi pozwoliła na zbudowanie w Operze Bałtyckiej zespołu tańca współczesnego, Bałtyckiego Teatru Tańca, którego Izadora Weiss została dyrektorem artystycznym. Jesienią 2009 roku  w Warszawskiej Operze Kameralnej odbyła się światowa premiera tryptyku Haendla Tre Donne Tre Destini, do której I. Weiss przygotowała choreografię, inscenizację, reżyserię oraz wystąpiła jako tancerka, obok m. in. Olgi Pasiecznik.

 Klub Przyjaciół Teatru "PASjonaci"/ Rezerwacja wejściówek na VIII Międzynarodowy Festiwal Teatrów Tańca

Z radością zawiadamiamy, że 18-ego sierpnia inauguruje swoją działalność Klub Przyjaciół Polskiego Teatru Tańca – „PASjonaci”. Karta klubowa daje pierwszeństwo rezerwacji  wejściówki  i wyboru miejsc na wszystkie spektakle PTT odbywające się w Auli Artis dla klubowicza i osoby towarzyszącej,  50% zniżki z osobą towarzyszącą na spektakle biletowane, organizowane przez PTT poza Aulą Artis, 20% zniżki na Otwarte Zajęcia Tańca Współczesnego, Studio Tańca oraz wiele upustów w takich punktach jak m.in. Republika Róż, Cafe Czekolada czy Kino Muza. Karta Klubu Przyjaciół Teatru "PASjonaci" jest ważna przez 3 miesiące, a koszt jej produkcji to 60 zł. Karta ta będzie obowiązywała podczas VIII Międzynarodowego Festiwalu Teatrów Tańca.  Jeśli interesujesz się teatrem tańca stań się już dziś członkiem Klubu „PASjonaci”. Karty klubowe można nabywać w impresariacie PTT, przy ul. Koziej 4. Dla osób, które nie są członkami Klubu koszt biletu na spektakle w Teatrze Ósmego Dnia oraz na pokaz Coaching Project wynosi 20 zł.  Zapraszamy!

Lista Partnerów Klubu Przyjaciół PTT.