Dominik
Dominik Kupka - artist dancer
Artist Dancer

A graduate of the State Post-Secondary Study of Culture Animators in Kalisz, where he studied dance. A participant of many workshops, festivals and dance projects. In 2017, he collaborated with Adam Fołtarz at the "Eroticon" exhibition, where he acted as a co-creator of the movement etude “Chce(nie)/Want(ing)”. He was trained, among others, by dancers such as: Julia Spiesser, Enza Bracciale, Fabrizzio Prolli, Anna Wytych-Wierzgacz, Andrea Atilla Feliece, Aneta Zwierzyńska, Witold Jurewicz, Monika Bral, Ekaterina Kvyatkoskaya, Jacek Owczarek, Alassane Wat, Anna Krysiak.

tomasz krzyżanowski
TOMASZ KRZYŻANOWSKI, kompozytor

WSZYSCY JESTEŚMY BOGAMI (premiera:12.09.18)

Kompozytor, aranżer, muzyk, wokalista. Autor muzyki do kilkudziesięciu spektakli teatralnych, koncertów oraz filmów i innych projektów artystycznych. Gra na instr. perkusyjnych i klawiszowych. Od 14 lat kierownik muzyczny łódzkiego Teatru CHOREA, a także Chóru Teatru CHOREA (od 2011 r.). Współzałożyciel męskiego chóru realizującego autorskie przedsięwzięcia muzyczno-performatywne, m.in. projekt ”Pieśni dla miasta”. Lider i współprowadzący wielu warsztatów teatralnych i muzycznych dla aktorów, tancerzy i muzyków, amatorów, dzieci i młodzieży. W swojej pracy inspiruje się muzyką i rytmiką pochodzącą ze starożytnej Grecji, Bałkanów, muzyką Bliskiego Wschodu, Afryki Północnej czy Indii.

Anna Królica
Anna Królica - dramaturżka

Wszyscy jesteśmy bogami, premiera 12.09.2018r.

Kuratorka, krytyczka oraz historyczka tańca. Do jej ważniejszych projektów kuratorskich należą: „Maszyna choreograficzna" (2013-2016) w Ośrodku Dokumentacji Sztuki Tadeusza Kantora „Cricoteka" w Krakowie, „Z perspektywy żaby" (2015) oraz „Archiwum ciała" (2013) zrealizowane w Centrum Kultury „Zamek" w Poznaniu. Autorka cyklu wywiadów „Pokolenie Solo” (Kraków, 2013), Sztuka do odkrycia. Szkice o polskim tańcu” (Tarnów, 2011), pierwszej książki o najnowszej historii tańca współczesnego w Polsce. Kuratorka i redaktor albumu fotograficznego pt. „Nienasycenie spojrzenia”.

Krystyna Lama Szydłowska fot. Jerzy Sadowski
KRYSTYNA LAMA SZYDŁOWSKA, choreographer

NO MORE TEARS (premiere: 16-17 Feb '18)

Performer/choreographer/dancer/animator of culture/dance pedagogist, graduate of WSUS in Poznań (composition and dance techniques), scholarship holder of the Alternative Dance Academy 2015 Art Stations Foundation by Grażyna Kulczyk, student at the Academy of Music in Łódź (major: choreography). She works on the borderline of disciplines, mainly in cooperation with Dawid Dąbrowski. Along with Zofia Tomczyk, she established the KINESTREFA Foundation to create in partnership and share their knowledge. In terms of private and professional life, she has always been connected with Poznań, where she creates a community centered around dance and performing arts. She seeks infinity in motion, but above all honest stage presence. She loves sugar. 

Paweł Walicki
Paweł Walicki

Scenograf

"Obiecana Ziemia Obiecana", premiera: 29.04.2019 

Scenograf, reżyser filmów animowanych, twórca filmowy. Absolwent ASP w Poznaniu i podyplomowej scenografii w krakowskiej ASP. Jego film „Jak bog Maior utracił tron” był wielokrotnie nagradzany. W 2014 otrzymał Złotą Maskę za scenografię do spektaklu „Bobiczek” w reż. Łukasza Kosa, z Teatru Zagłębie w Sosnowcu. Jest autorem kilkudziesięciu scenografii teatralnych i filmowych, ostatnio pracował w Bayerische Staatsoper, gdzie przygotował scenografię do opery „Kannst du pfeifen, Johanna?” w reż. Łukasza Kosa.

Dominik
Dominik Kupka
Artysta Tancerz

Absolwent Państwowego Pomaturalnego Studium Kształcenia Animatorów Kultury w Kaliszu, gdzie studiował taniec. Uczestnik wielu warsztatów, festiwali i projektów tanecznych. W 2017 współpracował z Adamem Fołtarzem przy wystawie „Eroticon”, gdzie był współtwórcą etiudy ruchowej „Chce(nie). Szkolił się m.in. u takich tancerzy jak: Julia Spiesser, Enza Bracciale, Fabrizzio Prolli, Anna Wytych-Wierzgacz, Andrea Atilla Feliece, Aneta Zwierzyńska, Witold Jurewicz, Monika Bral, Ekaterina Kvyatkoskaya, Jacek Owczarek, Alassane Wat, Anna Krysiak

iwo vedral
IWO VEDRAL, director

NO MORE TEARS (premiere: 16-17 Jun '18)

A graduate of the Drama Department of the PWST in Krakow. He debuted with the"Puzzle” play by Szymon Wróblewski at the Stary Teatr in Krakow. Among others, he completed: „Amok, moja dziecinada/Amok” by Thomas Freyer in Teatr Nowy in Krakow, “Podróż poślubną/Honeymoon” by Władimir Sorokin in Teatr im. Norwida in Jelenia Góra, „Solness” by Henry Ibsen in Teatr Wybrzeże in Gdańsk, „Śmierć komiwojażera/Death of a Salesman” by Arthur Miller in Teatr Dramatyczny in Białystok. For the "Ulica/Street” play inspired by the novel by Daniel Odiji in Teatr Nowy in Słupsk, he was awarded the Special Award of the Marshal of the Pomeranian Voivodeship (2016). He is a double scholarship holder of the Ministry of Culture and National Heritage.

Evelyn
Evelyn Blue

Artist - Dancer

Graduate from London Studio Centre with a BA in Theatre Dance. From there she joined the Cinevox Junior Company in Switzerland where she took part in creations by  Fèlix Dumèril, Olaf Schmitt and Nicole Morel, among others. She choreographed her own solo “Left alone with the moon” at the 2016 TanzArt Ostwest festival in Giessen. In 2016 she was the assistant to the rehearsal director for Nanine Linning’s new creation “Dusk” for Theater Heidelberg. Shortly after she joined Kayzer Ballet and choreographed “Contratiempo”(2018). Her two other choreographies to date are “Two Ships” and “Annette” (which won an award) both performed by dancers of the Cinevox Junior Company.

Krystyna Lama Szydłowska fot. Jerzy Sadowski
KRYSTYNA LAMA SZYDŁOWSKA, choreografka

NO MORE TEARS (premiera: 16-17.06.18)

performerka/choreografka/tancerka/animatorka kultury/pedagożka tańca, absolwentka WSUS w Poznaniu (kompozycja i techniki tańca), stypendystka Alternatywnej Akademii Tańca 2015 Art Stations Foundation by Grażyna Kulczyk, studentka Akademii Muzycznej w Łodzi na kierunku choreografia.  Działa na pograniczu dyscyplin głównie przy współpracy z Dawidem Dąbrowskim. Wraz z Zofią Tomczyk powołały do życia Fundację KINESTREFA, by wspólnie tworzyć oraz dzielić się tym, co już wiedzą. Życiowo i zawodowo od zawsze związana z Poznaniem, w którym tworzy społeczność skupioną wokół tańca i sztuk performatywnych. Szuka nieskończoności w ruchu, ale przede wszystkim szczerej obecności scenicznej.

Wojtek Zrałek - Kossakowski
Wojtek Zrałek - Kossakowski

Kompozytor

"Obiecana Ziemia Obiecana", premiera: 29.04.2019

Artysta pogranicza teatru i muzyki, nagradzany dramaturg, autor scenariuszy, reżyser i twórca muzyki pracujący w Polsce (m. in. w warszawskim Teatrze Studio, gdańskim Teatrze Wybrzeże, poznańskim Teatrze Nowym) i w Niemczech (Maxim Gorki Theater w Berlinie). Autor cieszących się dużym uznaniem słuchowisk realizowanych m. in. z Marcinem Lenarczykiem, Martą Malikowską i Marcinem Maseckim.

vova
Volodymyr Makovskyi

Artist - Dancer

A graduate of the School of Contemporary Choreography “Light” in Równe, Ukraine. He is finishing his studies at the Theater Academy of Aleksander Zelwerowicz in Warsaw at the acting department. He gained theatre experience at the Syrena Theatre in the play "Princess Ivonne" directed by Omar Sangare, starring Yvonne, in the Ochota Theater and Chorea Theater. He participated in international theater festivals organized in Mexico, Sibiu and Udine. A choreographer and author of the stage movement in the diploma “marat\sade” plays directed by Wawrzyniec Kostrzewski. He is an assistant at the Theater Academy under the supervision of Przemysław Wyszyński, Ph.D., in the field of stage fights.

iwo vedral
IWO VEDRAL, reżyser

NO MORE TEARS (premiera: 16-17.06.18)

Absolwent Wydziału Reżyserii Dramatu PWST w Krakowie. Debiutował spektaklem „Puzzle” Szymona Wróblewskiego w Starym Teatrze w Krakowie. Zrealizował m.in.: „Amok, moją dziecinadę” Thomasa Freyera w Teatrze Nowym w Krakowie, „Podróż poślubną” Władimira Sorokina w Teatrze im. Norwida w Jeleniej Górze, , „Solness” wg Henryka Ibsena w Teatrze Wybrzeże w Gdańsku, „Śmierć komiwojażera” Arthura Millera w Teatrze Dramatycznym w Białymstoku. Za spektakl „Ulica” wg powieści Daniela Odiji w Teatrze Nowym w Słupsku otrzymał Nagrodę Specjalna Marszałka Województwa Pomorskiego (2016). Jest dwukrotnym stypendystą MKiDN.

Evelyn
Evelyn Blue

Artysta - Tancerz

Absolwentka londyńskiego Studio Center w dziedzinie tańca teatralnego. Po studiach dołączyła do Cinevox Junior Company w Szwajcarii, gdzie brała udział w kreacjach m.in. Fèlixa Dumerila, Olafa Schmitta i Nicole Morel. W 2016 roku opracowała choreografię do swojego solo  "Left alone with the moon" podczas festiwalu TanzArt Ostwest w Giessen. W 2016 roku pełniła rolę asystentki reżysera przy pracach nad nową kreacją Nanine Linning "Dusk" dla Theater Heidelberg. Po dołączeniu do Kayzer Ballet stworzyła choreografię do sztuki "Contratiempo" (2018). Jej dwie inne choreografie to "Two Ships/Dwa statki" i "Annette" (uhonorowane nagrodą), wykonywane przez tancerzy z Cinevox Junior Company.

dawid dąbrowski
DAWID DĄBROWSKI, composer

NO MORE TEARS (premiere: 16-17 Jun '18)

He composed music for performances directed by Iwo Vedral: “Słodka Fibi/Sweet Fibi” (Teatr Niekonsekwentny in Szczecin), “Śmierć Pracownika/Death of an Employee”, “Ścielę wieczne łoże” (Teatr Polski in Poznan), “Śmierć Komiwojażera/Death of a Salesman” (Teatr im. Węgierki in Białystok) and “Wieczny Kwiecień/Eternal April” directed by Agnieszka Korytkowska-Mazur (Teatr Polski in Poznan), “Opowieści z niepamięci” directed by Duda Paiva (Teatr Animacji in Poznan). A co-organizer of the Gadafest festival. Currently, he deals with creating audiovisual projects: “resmover”, “Foton Bombers”, “NIE/WIEM”, “Eternit”, “Random Mode”. The last project, "Granica/Border", was created in cooperation with foundations from Ukraine (Artpole, Platforma TIO). It was staged in Mariupol, Kiev and Poznań this year.

vova
Volodymyr Makovskyi

artysta tancerz, aktor

Absolwent Szkoły Współczesnej Choreografii “Light” w Równym na Ukrainie. Kończy studia Akademii Teatralnej im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie na wydziale aktorskim. Jako aktor zdobył doświadczenie teatralne w Teatrze Syrena w spektaklu “Princess Ivonne” w reżyserii Omara Sangare, w roli głównej Iwony, w Teatrze Ochoty oraz w Teatrze Chorea. Jako tancerz uczestniczył w międzynarodowych festiwalach teatralnych w Meksyku, Sibiu i Udine. Choreograf i autor ruchu scenicznego w spektaklach dyplomowych “marat\sade” w reżyserii Wawrzyńca Kostrzewskiego. Prowadzi asystenturę w Akademii Teatralnej pod kierunkiem dr Przemysława Wyszyńskiego z przedmiotu walki sceniczne.

Marcin Liber
MARCIN LIBER, director

WEDDING.AFTERPARTY (premiere: 13-14 Oct '17)

Director, stage designer and screenwriter, one of the founders of the independent Usta Usta theater in Poznan. He directed performances in: Teatr Polski in Wrocław, Teatr Polski in Bydgoszcz, Teatr Dramatyczny in Warsaw and Teatr Stary in Krakow. The winner of the award at the Nationwide Competition for the Display of Polish Contemporary Performance for the staging concept of the "III Furie” play at Teatr im. Modrzejewskiej in Legnica, Golden Mask for the best presentation of the 2012/13 season for the performance of “Antigone” with Teatr Nowy in Łódź, the Main Prize for the performance and the award for directing the “Na Boga!” play during the 13th Contemporary Drama Festival "Reality presented". 

Victoria
Victoria Kennett - artist dancer

Artist - Dancer

Half French half English, Victoria entered the world of dance with cabaret and jazz techniques. After 3 years of professional training in contemporary dance, ballet and jazz, at the Choreographic Center James Carlès in Toulouse, France, she started working with the contemporary company La Colombe Enragée on a creation: "Éveil". She trained around Europe with different influences of contemporary dance.She joined the Modem intensive program with Compania Zappala Danza, in Catania, Sicilia and stayed there in the young company Colletivo Modem working on a creation "Intrecciato" choreographed by Milan Tomasik, and a repertoire piece "I am beautiful". Just after, she joined Polski Teatr Tanca in August 2018.

dawid dąbrowski
DAWID DĄBROWSKI, kompozytor

NO MORE TEARS (premiera: 16-17.06.18)

Skomponował muzykę do spektakli w reż. Iwo Vedrala: “Słodka Fibi” (Teatr Niekonsekwentny w Szczecinie), “Śmierć Pracownika”, “Ścielę wieczne łoże” (Teatr Polski w Poznaniu), “Śmierć Komiwojażera” (Teatr im. Węgierki w Białymstoku) oraz “Wieczny Kwiecień”, reż. Agnieszka Korytkowska-Mazur (Teatr Polski w Poznaniu), “Opowieści z niepamięci”, reż. Duda Paiva (Teatr Animacji w Poznaniu). Współorganizator festiwalu Gadafest. Aktualnie tworzy projekty audiowizualne: “resmover”, “Foton Bombers”, “NIE/WIEM”, “Eternit”, “Random Mode”. Ostatni projekt - ”Granica” powstał przy współpracy z fundacjami z Ukrainy (Artpole, Platforma TIO). Został on zaprezentowany w tym roku w Mariupolu, Kijowie i Poznaniu.