Paweł Murlik
Paweł Murlik - FABULA RASA (premiera 20.11.2019)

Reżyser światła

Zajmuje się aranżacją światła w przestrzeniach teatralnych. Przez kilka lat był również związany z  Śląskim Teatrem Tańca. Podczas festiwali współpracował m.in. z Cullberg Ballet (Szwecja), Joe Alter (USA), Uri Ivgi (Izrael), Johan Greben (Holandia), Brian Michaels (Wielka Brytania), Erik Koung (Makao), Kuik Swee Boon (Singapur), Kibutz Company (Izrael), Jean-Guillaume Weis (Luksemburg). Paweł Murlik był odpowiedzialny za reżyserię światła, pracując dla artystów takich jak: Magdalena Piekorz, Jacek Łumiński, Anna Piotrowska, Kaya Kołodziejczyk, Maciej Kuźmiński, Jerzy Stuhr, Jan Peszek, Jakub Lewandowski.

 

Kozub
prof. ZBIGNIEW KOZUB, kompozytor

POLKA (premiera: 03.02.18), FABULA RASA (premiera:20.11.2019)

Związany z Akademią Muzyczną w Poznaniu i poznańskim Uniwersytetem Artystycznym. W latach 1992–1999 prezes poznańskiego oddziału Związku Kompozytorów Polskich oraz Dyrektor Festiwalu „Poznańska Wiosna Muzyczna”. Laureat dziewięciu nagród w konkursach kompozytorskich oraz nagrody specjalnej Festiwalu Filmów Fabularnych i Telewizyjnych dla Dzieci i Młodzieży w Poznaniu (1992) za muzykę do filmu „Mały Książę” w reżyserii Waldemara Śmigasiewicza. Uhonorowany Srebrnym Krzyżem Zasługi 2014 oraz Odznaką „Zasłużony dla Kultury Polskiej” 2015. Wśród ważniejszych utworów z ostatnich lat znalazły się: „Altum silentium na skrzypce i taśmę” (2007) czy „Korowód według Wyspiańskiego na orkiestrę (2007)”.

Reżyser
Carsten Wank

Reżyser światła

"45" (premiera 29 czerwca 2019 roku)

Inżynier ds. technologii teatralnych i eventowych. Od 1994 roku pracuje na rzecz teatru i firm przemysłowych jako projektant oświetlenia i menedżer projektów technicznych w kraju i za granicą. Pracował dla Roberta Wilsona, Susanne Linke, miasta Weimar jako Europejskiej Stolicy Kultury w 1999 roku, Expotheater w Hanowerze, a także Gießen City Theater, Schauspielhaus Düsseldorf oraz Chemnitz Opera. Zrealizował wiele spektakli operowych, teatralnych i tanecznych.

Ilona Binarsch
Ilona Binarsch - FABULA RASA (premiere 20.11.2019)

Set designer, costume designer

She cooperates with drama, music, puppet, dance theatres and film as well as the Cabaret of Moral Concern. Her graduation work - costumes and set design for the play “Ubu Krół, czyli Polacy”/“Ubu the KIng, or Poles”, won the Main Award in the National Competition for the Best Diploma in Scenography. She also received the Scholarship and the Award of the City of Poznań. Awarded for achievements in the field of scenery design an d costumes (including “Świetliki”/”Fireflights”, “Iwona księżniczka Burgund a”/”Iwona, the Princess of Burgundy”, “36,6”, “Rodzina Addamsów”/”Addams Fam ily”, “W 80 dni dookoła świata”/”In 80 Days around the World”, “Wanda”). She is a scholarship holder of the Lviv Academy of Fine Arts. An author of collages and installations.

 

andrzej
ANDRZEJ GRABOWSKI, scenograf

POLKA (premiera: 03.02.18)

Fotograf teatralny i reklamowy, portrecista. Prawie od trzydziestu lat fotografuje ekspresję ciała, ciało w ruchu oraz taniec. Wśród teatrów, z którymi współpracował, można wymienić Polski Teatr Tańca, Teatr Wielki im. Stanisława Moniuszki, Teatr Nowy i Teatr Polski w Poznaniu. Jest autorem scenografii teatralnych , m.in. do spektakli: „Trop. Dance as art”, „Saligia”, „7 grzechów miejskich”, „ReMIX/Drzewiecki/Ostatnia niedziela”, „Cyrkostrada” czy „Upadłe anioły”. Jako fotograf pracował dla największych agencji reklamowych, m.in. Saatchi&Saatchi, McCannEricson, Lintas. Jego zdjęcia reklamowe wykorzystywane były w kampaniach Nivea, Lidl, Hochland, North Fish, BZ WBK, Intermarche czy Philips.

Andrzej Konieczny
Andrzej Konieczny

Kompozytor, multi - instrumentalista

WSZYSCY JESTEŚMY BOGAMI (premiera: 12.09. 1975), "45" (premiera 29.06.2019)

Kompozytor, producent, multiinstrumentalista, twórca muzyki współczesnej, improwizowanej i filmowej. Wykorzystując nowe media, łączy działalność muzyczną z kreowaniem instalacji, performansem oraz site-specific. Jest laureatem nagrody „Bilet za horyzont – Jutronauci 2018”. Współpracował m.in. z Polskim Teatrem Tańca, Centrum Kultury Zamek w Poznaniu, Centrum Kultury w Lublinie, Warner Music Poland, Universal Music Poland, Nextpop, Volkswagen Commercial Vehicles. Koncertował m.in. na festiwalach Tauron Nowa Muzyka, Hongkong Art Festival, Colours of Ostrava, Made In Chicago, Ment Festival Lublana, Festiwal Animator.

tomasz rodowicz
TOMASZ RODOWICZ, reżyser, choreograf

WSZYSCY JESTEŚMY BOGAMI (premiera:12.09.18)

Aktor, reżyser, muzyk, pedagog. Absolwent Wydziału Filozofii Akademii Teologii Katolickiej w Warszawie. Współzałożyciel pierwszego w Polsce ośrodka socjoterapii dla młodzieży uzależnionej w Warszawie. W latach 1974-76 współpracował ściśle z Teatrem Laboratorium Jerzego Grotowskiego. Współtwórca Ośrodka Praktyk Teatralnych "Gardzienice" i jego członek w latach 1977-2003. Współzałożyciel Stowarzyszenia Teatralnego CHOREA i jego lider od 2004 roku. Dyrektor  ds. artystyczny Fabryki Sztuki w Łodzi od 2007 roku. Z Polskim Teatrem Tańca współpracuje przy tworzeniu spektaklu z okazji Jubileuszu 45-lecia Teatru.

bargetto
Paul Bargetto

Dramaturg

Międzynarodowy reżyser, producent festiwalów i dramaturg. Był pomysłodawcą i twórcą niezależnego festiwalu teatralnego undergroundzero w Nowym Jorku (2007-2014) oraz zespołu teatralnego East River Commedia (1998-2012). Obecnie pełni funkcję dyrektora artystycznego Teatru-Trans-Atlantyk w Warszawie, którego jest również współtwórcą. Jego ostatnie projekty to m.in. „Album” Karla Hockera oraz „Kalifornia” wystawiane w Teatrze Trans-Atlantyk, jak również „Plateau” w Teatrze Rozbark we współpracy z Maciejem Kuźmińskim.

Joanna
Joanna Klimas, kostiumolożka

WSZYSCY JESTEŚMY BOGAMI (premiera 12.09.2018), "45" (premiera: 29.06. 2019 roku)
Kreatorka mody, kostiumolożka, twórczyni polskiego minimalizmu. W 1994 roku jej projekty pojawiły się w pierwszym numerze „Elle”. Jest jedyną projektantką,  której kreacje opublikowano w książce o modzie „Tysiąc lat ubiorów w Polsce” prof. Anny Sieradzkiej. Jako pierwsza projektantka w Polsce została zaproszona do stworzenia kostiumów do opery „Oniegin” w reżyserii  Mariusza Trelińskiego i scenografii Borysa Kudliczki dla Opery Narodowej - Teatru Wielkiego w Warszawie. Pracowała też z innymi scenami operowymi.  Ostatnio także maluje. Od lat wspiera wiele projektów łączących kulturę z modą.

Kacper Krupa
Kacper Krupa

Kompozytor, saksofonista

"45" (premiera 29.06. 2019 roku)

Saksofonista, który od początku swojej muzycznej ścieżki stawia na oryginalność i ciągłe poszukiwania. Objawia się to w jego kompozycjach, brzmieniu oraz improwizacjach. Inspiruje się wieloma gatunkami, z czego najistotniejszy dla niego jest free jazz oraz muzyka klasyczna XX wieku. Ukończył studia w Akademii Muzycznej w Poznaniu na kierunku „saksofon jazzowy”, gdzie kontynuuje naukę na kierunku „kompozycja i teoria muzyki”. Występował na wielu festiwalach muzycznych, np. Jazz Jamboree, OFF Festival, Lublin Jazz Festiwal, Męskie Granie, Animator. Jest członkiem i/lub współtwórcą takich zespołów jak: Anomalia, Skalpel Big Band, Kwaśny Deszcz, Habitat, Plondra.

tomasz krzyżanowski
TOMASZ KRZYŻANOWSKI, kompozytor

WSZYSCY JESTEŚMY BOGAMI (premiera:12.09.18)

Kompozytor, aranżer, muzyk, wokalista. Autor muzyki do kilkudziesięciu spektakli teatralnych, koncertów oraz filmów i innych projektów artystycznych. Gra na instr. perkusyjnych i klawiszowych. Od 14 lat kierownik muzyczny łódzkiego Teatru CHOREA, a także Chóru Teatru CHOREA (od 2011 r.). Współzałożyciel męskiego chóru realizującego autorskie przedsięwzięcia muzyczno-performatywne, m.in. projekt ”Pieśni dla miasta”. Lider i współprowadzący wielu warsztatów teatralnych i muzycznych dla aktorów, tancerzy i muzyków, amatorów, dzieci i młodzieży. W swojej pracy inspiruje się muzyką i rytmiką pochodzącą ze starożytnej Grecji, Bałkanów, muzyką Bliskiego Wschodu, Afryki Północnej czy Indii.

wierus
Grzegorz Wierus - dyrygent

WSZYSCY JESTEŚMY BOGAMI (premiera: 12.09. 2018 r.)

Od 2012 r. związany jest z Teatrem Wielkim im. St. Moniuszki w Poznaniu. Od 2010 r. współpracuje z Orkiestrą Symfoniczną Filharmonii Łódzkiej im. A. Rubinsteina. Dyrygował ponadto m.in. takimi zespołami jak: Orkiestra Filharmonii Krakowskiej, Orkiestra Symfoniczna i Kameralna oraz Chór Akademii Muzycznej w Krakowie, Szeged Symphony Orchestra czy Moravska Filharmonie w Ołomuńcu. Istotną cześć jego działalności stanowią projekty związane z muzyką współczesną i alternatywną, a także działania muzyczno-teatralne.

Anna Krysiak
Anna Krysiak

Asystent choreografa

"Śledztwo" (premiera: 22.06.2019 roku), "45" (premiera 29.06. 2019 roku)

Absolwentka Państwowej Szkoły Baletowej w Poznaniu. W latach 1992-2005 była tancerką Śląskiego Teatru Tańca . Prowadziła warsztaty tańca współczesnego na wielu festiwalach w Polsce , Europie oraz Indiach, USA i Kanadzie. W 2000 r. otrzymała medal im. Karola Szymanowskiego 200- lecia baletu polskiego za wybitny wkład w rozwój sztuki tanecznej, przyznany przez Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego . 

iwo vedral
IWO VEDRAL, reżyser

NO MORE TEARS (premiera: 16-17.06.18)

Absolwent Wydziału Reżyserii Dramatu PWST w Krakowie. Debiutował spektaklem „Puzzle” Szymona Wróblewskiego w Starym Teatrze w Krakowie. Zrealizował m.in.: „Amok, moją dziecinadę” Thomasa Freyera w Teatrze Nowym w Krakowie, „Podróż poślubną” Władimira Sorokina w Teatrze im. Norwida w Jeleniej Górze, , „Solness” wg Henryka Ibsena w Teatrze Wybrzeże w Gdańsku, „Śmierć komiwojażera” Arthura Millera w Teatrze Dramatycznym w Białymstoku. Za spektakl „Ulica” wg powieści Daniela Odiji w Teatrze Nowym w Słupsku otrzymał Nagrodę Specjalna Marszałka Województwa Pomorskiego (2016). Jest dwukrotnym stypendystą MKiDN.

Rolf Baumgart
Rolf Baumgart - reżyser, dramaturg, kompozytor

"Solidartot I Solidar-Noc"- premiera 12.12.2018(Münster),18.12(Warszawa),20.12(Poznań)

Reżyser, kompozytor, muzyk, autor librett operowych, współzałożyciel - wraz z Yoshiko Waki - zespołu bodytalk w Münster. Współpracował z Sächsische Staatsoper Dresden czy Akademie der Künste Berlin. Współtworzy performansy z Kain Karawahn, prezentowane podczas Festival Neue Musik Rümlingen w Szwajcarii, Steirischer Herbst w Graz w Austrii i Performance Arts Festival w Cleveland (USA).Uhonorowany wieloma nagrodami, wśród nich: Kölner Tanztheater-Preis, Bewegungskunst-Preis Leipzig i  Bremer Autoren- und Produzentenpreis. 

Marcin Motyl
MARCIN MOTYL, artysta tancerz

INICJACJA (premiera: 07.12.17)

Absolwent Ogólnokształcącej Szkoły Baletowej w Warszawie. W 2011 rozpoczął pracę w Polskim Teatrze Tańca w Poznaniu, gdzie miał okazję współpracować z takimi choreografami jak: Jo Strømgren, Ohad Naharin, Ewa Wycichowska, Urszula Bernat-Jałocha i inni. Przez cały czas zdobywa doświadczenie, biorąc udział w licznych warsztatach w Polsce i za granicą, m.in. z takimi pedagogami jak: Franck Chartier, Henrik Kaalund, Yi-Chun Liu, Stian Danielsen, Anna Nowak, Shi Pratt, Sjoerda Vreugdenhila, Noa Paran i inni. Jego największym osiągnięciem choreograficznym jest spektakl „Plan” (2016).

tomasz bazan
TOMASZ BAZAN, reżyser

DZIADY_KOPIA.DOC (premiera 25.05.17)

tancerz, reżyser i choreograf; twórca i kurator dziewięciu edycji międzynarodowego festiwalu eksperymentalnego tańca i ruchu MAAT FESTIVAL. Tańca uczył się u wielu znakomitych tancerzy i mistrzów sztuk walki w Polsce i poza granicami kraju. Od 2012 r. należy do najbliższych współpracowników Krzysztofa Garbaczewskiego. Dołączył do obsady „Życia seksualnego dzikich” w Nowym Teatrze w Warszawie. Tańczył na deskach Teatru La MaMa w Nowym Jorku. Stypendysta Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego RP (2012, 2015).

Magdalena Banachowicz
MAGDALENA BANACHOWICZ, charakteryzatorka

GORYCZ (premiera: 26.05.17)