Absolwent Państwowej Szkoły Baletowej i Akademii Muzycznej im. Fryderyka Chopina w Warszawie. Tancerz Teatru Wielkiego w Warszawie (do 1991 roku).  Wiele lat był związany z zespołem tańca współczesnego Kibbutz Contemporary Dance Company. Współpracował z Batscheva Dance Company oraz Lambros Lambrou Dance Company. Z zespołem Polskiego Teatru Tańca przygotował 3 spektakle „Naszyjnik gołębicy” (2003), „Barocco” (2004) oraz „Jesień - Nuembir” (2008). W kolejnych latach przygotował trzy balety dla Opery Narodowej w Warszawie. Z Polskim Teatrem Tańca i Baletem Opery Narodowej swoje choreografie przedstawiał na wielu zagranicznych festiwalach. W 2014 roku otrzymał Brązowy Medal „Zasłużony Kulturze Gloria Artis”. Fot. Zuza Gąsiorowska

Reżyser, scenograf i scenarzysta, jeden z założycieli niezależnego poznańskiego teatru Usta Usta. Reżyserował spektakle w: Teatrze Polskim we Wrocławiu, Teatrze Polskim w Bydgoszczy, Teatrze Dramatyczny w Warszawie czy Teatrze Stary w Krakowie. Laureat nagrody na Ogólnopolskim Konkursie na Wystawienie Polskiej Sztuki Współczesnej za koncepcję inscenizacyjną spektaklu „III Furie” w Teatrze im. Modrzejewskiej w Legnicy, Złotej Maski dla najlepszego przedstawienia sezonu 2012/13 za spektakl „Antygona" z Teatru Nowego w Łodzi, Nagrodę Główną dla spektaklu oraz nagrodę za reżyserię spektaklu „Na Boga!” na 13. Festiwalu Dramaturgii Współczesnej „Rzeczywistość przedstawiona".

"Trucizna" (premiera 25.02.2020 w Poznaniu)

Artysta dźwiękowy, producent muzyczny, DJ, kompozytor muzyki filmowej i teatralnej, a także wydawca muzyczny.

"Solidaritot I Solidar- Noc" - premiera 12.12 2018 (Münster), 18.12.2018 (Warszawa), 20.12(Poznań)

Współzałożycielka - z Rolfem Baumgartem - zespołu bodytalk w Münster. Dyplom uzyskała na Wydziale Tańca i Pedagogiki Tańca w Państwowym Konserwatorium Muzyki i Tańca w Heidelberg-Mannheim w Niemczech. Tańczyła i przygotowywała choreografie na całym świecie, od Hamburga po Hong Kong. Występowała w City Contemporary Dance Company w Hong Kongu oraz w Volksbühne w Berlinie, w  zespole Johanna Kresnika. Współpracowała z Operą w Bonn oraz z orkiestrą Berlińskich Filharmoników.

ŚLEDZTWO, premiera: 22.06.2019 r.

Gitarzysta, producent muzyczny, improwizator, kompozytor. Współtwórca wyróżniających się zespołów na scenie muzyki alternatywnej i jazzowej: JAAA!, POWIDOK, Contemporary Noise Quartet/Quintet/Sextet, Irek Wojtczak Quartet, Dziki Jazz. Absolwent Akademii Muzycznej w Bydgoszczy. Nominowany wraz ze swoim zespołem Dziki Jazz do Fryderyków w kategorii Jazzowy debiut roku. Jest jednym z pomysłodawców i twórców grupy artystycznej i wydawnictwa Sadki REC. Regularnie koncertuje w Polsce i za granicą. Wystąpił m.in. na Shibuja Festival (Japonia) czy Jazz Ustav (Indie).

wielokrotnie nagradzany polski scenograf teatralny i reżyser świateł. Od debiutu w 2001 r. stworzył scenografie, kostiumy i oprawę multimedialną do około 100 przedstawień. Realizował projekty teatralne m.in. z Janem Klatą, Mają Kleczewską, Barbarą Wysocką, Wiktorem Rubinem, Jarosławem Tumidajskim, Krystyną Meissner i Piotrem Kruszczyńskim. Jego prace pokazywane były na wielu wystawach w Polsce oraz za granicą, m.in. Szczecinie, Wrocławiu, Bonn, Stuttgarcie i Berlinie. W 2007r. był autorem projektu polskiego pawilonu na 11. Praskim Quadriennale Scenografii i Architektury Teatralnej. W 2012 roku otrzymał nominację do Paszportów Polityki w dziedzinie “Teatr”.

"Trucizna" (premiera 25.02.2020 w Poznaniu)

Absolwent warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych – dyplom w pracowni Leona Tarasewicza obronił w 2009 roku. Tworzy rzeźby, rysunki, obrazy cyfrowe, kolaże, filmy wideo, oraz filmy animowane. Wystawiał w najważniejszych polskich instytucjach specjalizujących się w sztuce współczesnej. Jako miłośnik popkultury, Rafał Dominik sztukę i plastykę postrzega jako ważny element życia społecznego. W wielu pracach zajmuje się wprowadzaniem jej do szerszego obiegu.

Wszyscy jesteśmy bogami, premiera 12.09.2018r.

Kuratorka, krytyczka oraz historyczka tańca. Do jej ważniejszych projektów kuratorskich należą: „Maszyna choreograficzna" (2013-2016) w Ośrodku Dokumentacji Sztuki Tadeusza Kantora „Cricoteka" w Krakowie, „Z perspektywy żaby" (2015) oraz „Archiwum ciała" (2013) zrealizowane w Centrum Kultury „Zamek" w Poznaniu. Autorka cyklu wywiadów „Pokolenie Solo” (Kraków, 2013), Sztuka do odkrycia. Szkice o polskim tańcu” (Tarnów, 2011), pierwszej książki o najnowszej historii tańca współczesnego w Polsce. Kuratorka i redaktor albumu fotograficznego pt. „Nienasycenie spojrzenia”.

ŚLEDZTWO, premiera: 22.06.2019

Występował m.in. we Wrocławskim Teatrze Pantomimy we Wrocławiu, Polskim Teatrze Tańca w Poznaniu czy Badisches Staatstheater w Karlsruhe. Współpracował z takimi artystami, jak: Mats Ek, Birgitt Cullberg, Jerzy Makarowski. Brał udział w wielu festiwalach w Polsce i za granicą. Jego solowe „Waiting” pokazywane było w ramach Polskiej Platformy Tańca w Poznaniu (2008) jako jeden z najważniejszych spektakli w polskim tańcu. Z seniorami z Chóru Śpiewaczego „Wrzosy” przygotował spektakle taneczne z elementami teatru dokumentalnego w ramach „Trylogii Zakrzewskiej”. Jest aktywny jako choreograf i autor ruchu scenicznego w teatrach dramatycznych i w operze.

autorka esejów i opowiadań, publikowała m.in. w „Odrze”. Współautor i dramaturg sztuk: „Elvis” (Teatr Nowy w Poznaniu) i „Hollywood” (Teatr WARSawy) w Warszawie)  w reżyserii Michała Siegoczyńskiego oraz autor i dramaturg monodramu „Kalina” (Teatr Nowy Poznań) w reżyserii Agaty Biziuk.

"Trucizna" (premiera 25.02.2020)

Madlen Revlon Army Jest jedną z prekursorek voguingu w Polsce, współzałożycielka pierwszego Vogue'owego house'u w Polsce – KikiHouse of Army. Należy także do Iconic House of Revlon pochodzącego z USA.

"Obiecana Ziemia Obiecana", premiera: 29.04.2019 

Katarzyna Raduszyńska - reżyserka teatralna i dramatopisarka, absolwentka Wydziału Aktorskiego PWST we Wrocławiu i Wydziału Reżyserii AT w Warszawie. Zrealizowała kilkanaście przedstawień, wśród nich „Wieczór Trzech Króli” wg Shakespeare’a w Nowym Teatrze w Łodzi. Jej najnowsza sztuka „Promised Land Hotel” została opublikowana w „Dialogu” w lutym 2016 i przetłumaczona na język rumuński. Beneficjentka stypendium badawczego w Sofii, stypendium MKiDN na napisanie sztuki teatralnej oraz stypendystka i rezydentka Funduszu Wyszehradzkiego w Bratysławie.

ŚLEDZTWO, premiera: 22.06.2019 

Ukończył Wydział Architektury Wnętrz i Wzornictwa na Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu oraz studia doktoranckie na kierunku Scenografia na Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. Twórca scenografii i kostiumów do przeszło 50 spektakli w teatrach w całej Polsce. Malarz, aranżator wystaw zbiorowych, twórca wystaw dla Muzeum w Tychach. Odbył staże w Institut d’Arts Visuels w Orleanie i w École Nationale Supérieure des Beaux-Arts w Paryżu. Współzałożyciel Teatru Nowego w Krakowie, gdzie pełni funkcję Dyrektora Kreatywnego. Od lat działa jako  performer pod pseudonimem Prince Negatif, a od niedawna reżyser spektakli performatywnych.

T0 DWÓCH AN0NIM0WYCH MUZYKÓW - P0DRÓŻNIKÓW - B0Y JEDEN I B0Y DWA, KTÓRZY JAK LEGENDA GŁ0SY, SP0TKALI SIĘ P0 RAZ PIERWSZY W BENINIE. P0ZA WIEL0MA K0NCERTAMI KLUB0WYMI GRALI NA RÓŻNYCH MIĘDZYNAR0D0WYCH FESTIWALACH, M.IN. CTM/BERLIN, HOUSE/SHAPE/PRAHA, PRIMAVERA SOUND/BARCEL0NA. WYBRANE ALB00MY: „W DNT BLV N HYP“ (2012), „TH T00TH 0F TH FTR“ (2013), „00 FLY“ (2014, 0NLINE 0NLY), „HDDN“ (D0UBLE ALBUM, 2015, WYDANY WSPÓLNIE Z BDTA (UZNANY PRZEZ MAGAZYN THE QUIETUS ZA JEDNĄ ZE 100 NAJLEPSZYCH PŁYT 2015). GRAJĄ NA ŻYWO OD SIERPNIA 2013, A K0NCERTY T0 ICH GŁÓWNA D0MENA.

"Trucizna" (premiera 25.02.2020 w Poznaniu)

Tancerz, krumper, z tańcem związany od 2008r. Szkolił się w kraju i za granicą u  twórców stylu oraz światowej czołówki.  Wielokrotnie zwyciężał na zawodach rangi międzynarodowej. Jedyny krumper na świecie, który wystąpił w finałach Juste Debout w Paryżu jako zwycięzca polskich eliminacji w kategorii experimental.

"Obiecana Ziemia Obiecana", premiera: 29.04.2019 

Tancerz, performer, choreograf. W sezonie 2008/2009 związany z Teatrem Muzycznym w Gdyni, później z Teatrem w Radomiu i Art Project Ballet w Warszawie. Prezentował własne projekty podczas festiwali muzycznych jak np.: Open'er w Gdyni czy Audioriver. Od sezonu 2010 związany z Polskim Teatrem Tańca. W sezonie 2015/2016 rozpoczął współpracę z Teatrem ROZBARK w Bytomiu, występując w choreografiach Anny Piotrowskiej oraz duetu Ivgi&Greben. Od 2015 współpracuje także z Erezem Zoharem z Izraela.

ŚLEDZTWO, premiera: 22.06.2019 

Współtworzyła festiwal tańca współczesnego The International Maat Festival – budując identyfikację wizualną oraz tworząc filmy dokumentalne. Publikowała zdjęcia w wielu magazynach. Brała udział w wystawach indywidualnych i grupowych. Związana z teatrem jako twórca wideo i operator kamery live, a także projektantka scenografii oraz kostiumów. Współpracowała m.in. z Teatrem Nowym im. Kazimierza Dejmka w Łodzi, Teatrem Nowym w Poznaniu, TR Warszawa oraz szwajcarską grupą Pink Mama Theatre. W 2016 roku wygrała casting na główną rolę do filmu Lillian w reż. Andreasa Horvatha. Premiera odbyła się podczas 72. Międzynarodowego Festiwalu Filmowego w Cannes.

performerka/choreografka/tancerka/animatorka kultury/pedagożka tańca, absolwentka WSUS w Poznaniu (kompozycja i techniki tańca), stypendystka Alternatywnej Akademii Tańca 2015 Art Stations Foundation by Grażyna Kulczyk, studentka Akademii Muzycznej w Łodzi na kierunku choreografia.  Działa na pograniczu dyscyplin głównie przy współpracy z Dawidem Dąbrowskim. Wraz z Zofią Tomczyk powołały do życia Fundację KINESTREFA, by wspólnie tworzyć oraz dzielić się tym, co już wiedzą. Życiowo i zawodowo od zawsze związana z Poznaniem, w którym tworzy społeczność skupioną wokół tańca i sztuk performatywnych. Szuka nieskończoności w ruchu, ale przede wszystkim szczerej obecności scenicznej.