RSS B0YS
RSS B0YS, musicians

WEDDING.AFTERPARTY (premiere: 13-14 Oct '17)

RRS B0YS ARE TWO AN0NYM0US MUSICIANS – TRAVELLERS – B0Y ONE AND B0Y TWO WHO, AS THE LEGEND SAYS, MET F0R THE FIRST TIME IN BENIN. APART FR0M MANY CLUB C0NCERTS, THEY PLAYED AT NUMER0US INTERNATI0NAL FESTIVALS, INCLUDING CTM/BERLIN, HOUSE/SHAPE/PRAHA, PRIMAVERA SOUND/BARCEL0NA. SELECTED ALB00MS: „W DNT BLV N HYP“ (2012), „TH T00TH 0F TH FTR“ (2013), „00 FLY“ (2014, 0NLINE 0NLY), „HDDN“ (D0UBLE ALBUM, 2015, RELEASED IN COLLABORATION WITH BDTA (RECOGNIZED BY THE QUIETUS MAGAZINE AS ONE OF 100 BEST ALBUMS OF 2015). THEY HAVE PLAYED LIVE CONCERTS SINCE AUGUST 2013, AND CONCERTS ARE THEIR MAIN SPECIALTY.

Kacper Krupa
Kacper Krupa

Kompozytor, saksofonista

"45" (premiera 29.06. 2019 roku)

Saksofonista, który od początku swojej muzycznej ścieżki stawia na oryginalność i ciągłe poszukiwania. Objawia się to w jego kompozycjach, brzmieniu oraz improwizacjach. Inspiruje się wieloma gatunkami, z czego najistotniejszy dla niego jest free jazz oraz muzyka klasyczna XX wieku. Ukończył studia w Akademii Muzycznej w Poznaniu na kierunku „saksofon jazzowy”, gdzie kontynuuje naukę na kierunku „kompozycja i teoria muzyki”. Występował na wielu festiwalach muzycznych, np. Jazz Jamboree, OFF Festival, Lublin Jazz Festiwal, Męskie Granie, Animator. Jest członkiem i/lub współtwórcą takich zespołów jak: Anomalia, Skalpel Big Band, Kwaśny Deszcz, Habitat, Plondra.

Kacper
Kacper Bożek

artysta-tancerz

Absolwent Akademii Humanistyczno-Ekonomicznej w Łodzi na kierunku Taniec o specjalności tancerz--choreograf. W 2017 r. otrzymał stypendium artystyczne od Ministra Nauki i Szkolnictwa Wyższego. Był tancerzem Teatru V6 w Łodzi, instruktorem tańca współczesnego w szkole tańca Urban Dance Zone oraz uczestnikiem 8. oraz 9. edycji programu „You Can Dance”. Brał udział w wielu niezależnych projektach tanecznych i choreograficznych w całej Polsce. Szkolił się m.in. u Minka-Marie Heiß, Chiary Fulgentini, Davida Zambrano, Antona Lachky, Kristiny i Sade`a Alleyne, Francisco Cordovy, Laury Aris. Nadal czynnie bierze udział w wielu programach warsztatowych organizowanych w całej Europie.

tomasz krzyżanowski
TOMASZ KRZYŻANOWSKI, composer

WSZYSCY JESTEŚMY BOGAMI (premiere:12 Sep '18)

 

Composer, arranger, musician, vocalist/singer. A composer of music for several dozen theatrical performances, concerts, films and other artistic projects. He plays percussion and keyboard instruments. For 14 years, he has been the musical director of the CHOREA Theater in Łódź, as well as the Choir of the CHOREA Theater (since 2011). A co-founder of the male choir carrying out music and performative ventures, including "Songs for the City" project. A leader and co-host of many theater and music workshops for actors, dancers and musicians, amateurs, children and young people. In his work he is inspired by music and rhythm from ancient Greece, the Balkans, music of the Middle East, North Africa and India

Evelyn
Evelyn Blue

Artist - Dancer

Graduate from London Studio Centre with a BA in Theatre Dance. From there she joined the Cinevox Junior Company in Switzerland where she took part in creations by  Fèlix Dumèril, Olaf Schmitt and Nicole Morel, among others. She choreographed her own solo “Left alone with the moon” at the 2016 TanzArt Ostwest festival in Giessen. In 2016 she was the assistant to the rehearsal director for Nanine Linning’s new creation “Dusk” for Theater Heidelberg. Shortly after she joined Kayzer Ballet and choreographed “Contratiempo”(2018). Her two other choreographies to date are “Two Ships” and “Annette” (which won an award) both performed by dancers of the Cinevox Junior Company.

RSS B0YS
RSS B0YS, muzycy

WESELE.POPRAWINY (premiera: 13-14.10.17)

T0 DWÓCH AN0NIM0WYCH MUZYKÓW - P0DRÓŻNIKÓW - B0Y JEDEN I B0Y DWA, KTÓRZY JAK LEGENDA GŁ0SY, SP0TKALI SIĘ P0 RAZ PIERWSZY W BENINIE. P0ZA WIEL0MA K0NCERTAMI KLUB0WYMI GRALI NA RÓŻNYCH MIĘDZYNAR0D0WYCH FESTIWALACH, M.IN. CTM/BERLIN, HOUSE/SHAPE/PRAHA, PRIMAVERA SOUND/BARCEL0NA. WYBRANE ALB00MY: „W DNT BLV N HYP“ (2012), „TH T00TH 0F TH FTR“ (2013), „00 FLY“ (2014, 0NLINE 0NLY), „HDDN“ (D0UBLE ALBUM, 2015, WYDANY WSPÓLNIE Z BDTA (UZNANY PRZEZ MAGAZYN THE QUIETUS ZA JEDNĄ ZE 100 NAJLEPSZYCH PŁYT 2015). GRAJĄ NA ŻYWO OD SIERPNIA 2013, A K0NCERTY T0 ICH GŁÓWNA D0MENA.

Anna Krysiak
Anna Krysiak

Asystent choreografa

"Śledztwo" (premiera: 22.06.2019 roku), "45" (premiera 29.06. 2019 roku)

Absolwentka Państwowej Szkoły Baletowej w Poznaniu. W latach 1992-2005 była tancerką Śląskiego Teatru Tańca . Prowadziła warsztaty tańca współczesnego na wielu festiwalach w Polsce , Europie oraz Indiach, USA i Kanadzie. W 2000 r. otrzymała medal im. Karola Szymanowskiego 200- lecia baletu polskiego za wybitny wkład w rozwój sztuki tanecznej, przyznany przez Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego . 

Dominik
Dominik Kupka - artist dancer
Artist Dancer

A graduate of the State Post-Secondary Study of Culture Animators in Kalisz, where he studied dance. A participant of many workshops, festivals and dance projects. In 2017, he collaborated with Adam Fołtarz at the "Eroticon" exhibition, where he acted as a co-creator of the movement etude “Chce(nie)/Want(ing)”. He was trained, among others, by dancers such as: Julia Spiesser, Enza Bracciale, Fabrizzio Prolli, Anna Wytych-Wierzgacz, Andrea Atilla Feliece, Aneta Zwierzyńska, Witold Jurewicz, Monika Bral, Ekaterina Kvyatkoskaya, Jacek Owczarek, Alassane Wat, Anna Krysiak.

tomasz krzyżanowski
TOMASZ KRZYŻANOWSKI, kompozytor

WSZYSCY JESTEŚMY BOGAMI (premiera:12.09.18)

Kompozytor, aranżer, muzyk, wokalista. Autor muzyki do kilkudziesięciu spektakli teatralnych, koncertów oraz filmów i innych projektów artystycznych. Gra na instr. perkusyjnych i klawiszowych. Od 14 lat kierownik muzyczny łódzkiego Teatru CHOREA, a także Chóru Teatru CHOREA (od 2011 r.). Współzałożyciel męskiego chóru realizującego autorskie przedsięwzięcia muzyczno-performatywne, m.in. projekt ”Pieśni dla miasta”. Lider i współprowadzący wielu warsztatów teatralnych i muzycznych dla aktorów, tancerzy i muzyków, amatorów, dzieci i młodzieży. W swojej pracy inspiruje się muzyką i rytmiką pochodzącą ze starożytnej Grecji, Bałkanów, muzyką Bliskiego Wschodu, Afryki Północnej czy Indii.

Evelyn
Evelyn Blue

artysta-tancerz

Absolwentka londyńskiego Studio Center w dziedzinie tańca teatralnego. Po studiach dołączyła do Cinevox Junior Company w Szwajcarii, gdzie brała udział w kreacjach m.in. Fèlixa Dumerila, Olafa Schmitta i Nicole Morel. W 2016 roku opracowała choreografię do swojego solo  „Left alone with the moon” podczas festiwalu TanzArt Ostwest w Giessen. W 2016 roku pełniła rolę asystentki reżysera przy pracach nad nową kreacją Nanine Linning „Dusk” dla Theater Heidelberg. Po dołączeniu do Kayzer Ballet stworzyła choreografię do sztuki „Contratiempo” (2018). Jej dwie inne choreografie to „Two Ships/Dwa statki” i „Annette” (uhonorowane nagrodą), wykonywane przez tancerzy z Cinevox Junior Company.

Krystyna Lama Szydłowska fot. Jerzy Sadowski
KRYSTYNA LAMA SZYDŁOWSKA, choreographer

NO MORE TEARS (premiere: 16-17 Feb '18)

Performer/choreographer/dancer/animator of culture/dance pedagogist, graduate of WSUS in Poznań (composition and dance techniques), scholarship holder of the Alternative Dance Academy 2015 Art Stations Foundation by Grażyna Kulczyk, student at the Academy of Music in Łódź (major: choreography). She works on the borderline of disciplines, mainly in cooperation with Dawid Dąbrowski. Along with Zofia Tomczyk, she established the KINESTREFA Foundation to create in partnership and share their knowledge. In terms of private and professional life, she has always been connected with Poznań, where she creates a community centered around dance and performing arts. She seeks infinity in motion, but above all honest stage presence. She loves sugar. 

Jacek Przybyłowicz
Jacek Przybyłowicz

Choreograf

Absolwent Państwowej Szkoły Baletowej i Akademii Muzycznej im. Fryderyka Chopina w Warszawie. Tancerz Teatru Wielkiego w Warszawie (do 1991 roku).  Wiele lat był związany z zespołem tańca współczesnego Kibbutz Contemporary Dance Company. Współpracował z Batscheva Dance Company oraz Lambros Lambrou Dance Company. Z zespołem Polskiego Teatru Tańca przygotował 3 spektakle „Naszyjnik gołębicy” (2003), „Barocco” (2004) oraz „Jesień - Nuembir” (2008). W kolejnych latach przygotował trzy balety dla Opery Narodowej w Warszawie. Z Polskim Teatrem Tańca i Baletem Opery Narodowej swoje choreografie przedstawiał na wielu zagranicznych festiwalach. W 2014 roku otrzymał Brązowy Medal „Zasłużony Kulturze Gloria Artis”. Fot. Zuza Gąsiorowska

Dominik
Dominik Kupka
artysta-tancerz

Absolwent Państwowego Pomaturalnego Studium Kształcenia Animatorów Kultury w Kaliszu, gdzie studiował taniec. Uczestnik wielu warsztatów, festiwali i projektów tanecznych. W 2017 współpracował z Adamem Fołtarzem przy wystawie „Eroticon”, gdzie był współtwórcą etiudy ruchowej „Chce(nie)". Szkolił się m.in. u takich tancerzy jak Julia Spiesser, Enza Bracciale, Fabrizzio Prolli, Anna Wytych-Wierzgacz, Andrea Atilla Feliece, Aneta Zwierzyńska, Witold Jurewicz, Monika Bral, Ekaterina Kvyatkoskaya, Jacek Owczarek, Alassane Wat, Anna Krysiak.

iwo vedral
IWO VEDRAL, director

NO MORE TEARS (premiere: 16-17 Jun '18)

A graduate of the Drama Department of the PWST in Krakow. He debuted with the"Puzzle” play by Szymon Wróblewski at the Stary Teatr in Krakow. Among others, he completed: „Amok, moja dziecinada/Amok” by Thomas Freyer in Teatr Nowy in Krakow, “Podróż poślubną/Honeymoon” by Władimir Sorokin in Teatr im. Norwida in Jelenia Góra, „Solness” by Henry Ibsen in Teatr Wybrzeże in Gdańsk, „Śmierć komiwojażera/Death of a Salesman” by Arthur Miller in Teatr Dramatyczny in Białystok. For the "Ulica/Street” play inspired by the novel by Daniel Odiji in Teatr Nowy in Słupsk, he was awarded the Special Award of the Marshal of the Pomeranian Voivodeship (2016). He is a double scholarship holder of the Ministry of Culture and National Heritage.

Amy
Amy Basley

Artist - Dancer

Born in 1999 and raised in Perth, Western Australia. She studied ballet full time at Academie Etoile, a ballet school in Perth, in 2014. In 2015 she moved to Newcastle, Australia to study at the National College of Dance. She graduated the following year with a Diploma in Dance. She moved to Israel in 2017 and studied at the Kibbutz Contemporary Dance Companys’ “Dance Journey” Program for 10 months. In her time in Israel she choreographed 2 pieces and took part in many creation processes by people from all around the world. Once she finished her time in Israel she joined Polish Dance Theatre in 2018.

Krystyna Lama Szydłowska fot. Jerzy Sadowski
KRYSTYNA LAMA SZYDŁOWSKA, choreografka

NO MORE TEARS (premiera: 16-17.06.18)

performerka/choreografka/tancerka/animatorka kultury/pedagożka tańca, absolwentka WSUS w Poznaniu (kompozycja i techniki tańca), stypendystka Alternatywnej Akademii Tańca 2015 Art Stations Foundation by Grażyna Kulczyk, studentka Akademii Muzycznej w Łodzi na kierunku choreografia.  Działa na pograniczu dyscyplin głównie przy współpracy z Dawidem Dąbrowskim. Wraz z Zofią Tomczyk powołały do życia Fundację KINESTREFA, by wspólnie tworzyć oraz dzielić się tym, co już wiedzą. Życiowo i zawodowo od zawsze związana z Poznaniem, w którym tworzy społeczność skupioną wokół tańca i sztuk performatywnych. Szuka nieskończoności w ruchu, ale przede wszystkim szczerej obecności scenicznej.

Kamil Pater
Kamil Pater

Kompozytor

ŚLEDZTWO, premiera: 22.06.2019 r.

Gitarzysta, producent muzyczny, improwizator, kompozytor. Współtwórca wyróżniających się zespołów na scenie muzyki alternatywnej i jazzowej: JAAA!, POWIDOK, Contemporary Noise Quartet/Quintet/Sextet, Irek Wojtczak Quartet, Dziki Jazz. Absolwent Akademii Muzycznej w Bydgoszczy. Nominowany wraz ze swoim zespołem Dziki Jazz do Fryderyków w kategorii Jazzowy debiut roku. Jest jednym z pomysłodawców i twórców grupy artystycznej i wydawnictwa Sadki REC. Regularnie koncertuje w Polsce i za granicą. Wystąpił m.in. na Shibuja Festival (Japonia) czy Jazz Ustav (Indie).

 

Joanna
Joanna Klimas, kostiumolożka

WSZYSCY JESTEŚMY BOGAMI (premiera 12.09.2018), "45" (premiera: 29.06. 2019 roku)
Kreatorka mody, kostiumolożka, twórczyni polskiego minimalizmu. W 1994 roku jej projekty pojawiły się w pierwszym numerze „Elle”. Jest jedyną projektantką,  której kreacje opublikowano w książce o modzie „Tysiąc lat ubiorów w Polsce” prof. Anny Sieradzkiej. Jako pierwsza projektantka w Polsce została zaproszona do stworzenia kostiumów do opery „Oniegin” w reżyserii  Mariusza Trelińskiego i scenografii Borysa Kudliczki dla Opery Narodowej - Teatru Wielkiego w Warszawie. Pracowała też z innymi scenami operowymi.  Ostatnio także maluje. Od lat wspiera wiele projektów łączących kulturę z modą.